Вступ
В даний час в епоху цифрових технологій загострилися проблеми усталених традицій малюнка, які складається як результат переходу проектної практики з ручного ескізування на комп'ютерну графіку. «Малюнок - це один з основних інструментів творчого процесу архітектора. Саме малюнком, але звичайно, не тільки їм, відрізняється специфіка розвитку художнього задуму, починаючи з зародження ідеї, з найперших її записів ». [1, 9]
Перш за все потрібно підкреслити, що архітектура - це мистецтво і наука будувати і проектувати будівлі і споруди. Архітектурні будівлі, часто сприймаються як культурні символи і твори мистецтва. Однак, на обличчя проблема старіння художньої складової архітектури і переважання інженерних технологій.
Для того щоб прояснити роль і місце архітектурного малюнка в архітектурі майбутнього і розкрити необхідність існування його як ключового елемента в формуванні професійного мислення архітектора, потрібно починати з вивчення історичного досвіду, який дозволить спрогнозувати тенденцію розвитку архітектурного малюнка в тому чи іншому напрямку.
Об'єкт дослідження: історія розвитку уявлень про архітектурний малюнку.
Предмет дослідження: становлення теоретичних уявлень про теорію архітектурного малюнка.
.Развитие уявлень про теорію архітектурного малюнка в Епоху Відродження
архітектурний малюнок графіка проектний
«Історія архітектури показує, що в усі часи графічне мистецтво, його кошти та прийоми, що застосовуються в творчому процесі створення проекту, були необхідною складовою частиною цього процесу, найважливішим елементом виявлення архітектурної ідеї (головним чином для цілей будівництва)» [4, 6].
Малюнок відноситься до найдавніших способів і найпростіших способів зображення предметів на площині. Але малюнки, які зуміли дійти до нашого часу це велика рідкість. «До найбільш видатним належать, виконані графічними прийомами, зображення на скелях і стінах печер стародавньої людини. Наскальні зображення ... охоплюють майже всі населені людиною в минулому області земної кулі, починаючи від крайньої Півночі Америки і Азії, Кінчаючи Південною Африкою ». [7, 30] Наскельні зображення зустрічалися в Росії (Сибір, Урал і т.д.)
У єгипетській культурі зустрічаються малюнки на папірусі. В період Античності малюнок зустрічається в Вазова живопису. Середні століття залишили нам велику спадщину ілюстрацій рукописних книг. Варто відзначити Джованні Баттіста Піранезі - італійського архітектора, художника, графіка, гравера і т.д., який зробив величезний вплив на наступних художників своїми фантастичними гравюрами.
«Різкий перелом в історії малюнка відбувається в епоху становлення реалістичних установок Відродження». Картина світу - антропоцентризм. Гуманізм - як прогресивний напрямок епохи Відродження. У цей період зароджується новий тип мислення. Відбувається зміна світоглядної орієнтації: для людини значущим стає потойбічний світ, автономним, універсальним і самодостатнім стає індивід. Людина - найвища цінність. Створюються передумови для виникнення експериментально-математичного природознавства.
Оскільки в епоху Відродження людина виводиться на один рівень з Богом (на відміну від середньовіччя), як людина-творець, який відстоює свою особистість. Виникає великий інтерес до людини як художнику. «Малюнок стає виключно важливою складовою творчого процесу художника, скульптора, архітектора. Визначається його роль в мистецькій освіті ». [7, 31] В цей період малюнок перестає бути просто допоміжним інструментом, він набуває статусу окремого мистецтва і трактується як художня організація просторової форми. Джорджо Вазарі в 1560 г створює Академію малюнка, під який підводить три види мистецтва: архітектуру, скульптуру, живопис. Але архітектурний малюнок ми розглядаємо разом з архітектурою. Малюнок знаходить нечуване багатство, в зв'язку з появою нової дешевої папери і матеріалів. У слідстві організовується величезна кількість архітектурних композицій і безліч проектів. Відомий архітектор Філіппо Брунеллески заново відкрив закон перспективи. Його не виявляли творінням став купол флорентійського собору Санта Марія дель Фьоре.
Мистецтво старих майстрів від Леонардо да Вінчі і Альбрехта Дюрера залишалося завжди могутнім знаряддям пізнання світу і не менш важливим засобом вираження ідей, емоцій і прагнень людини. Досліди Брунеллески, Альберті, Леонардо по дослідженню оптичних фокусів і перспективних побудов змінили як подачу архітектурних ідей, так і розуміння архітектурного артефакту і, згодом, архітектурного простору. Архітектори «досліджували тривимірний простір за допомогою начерку, роблячи швидкі перспективи, щоб чітко уявити форму. Вони вважали можливості начерку достатніми для того, щоб висловити технічні деталі, розмірність, просторові якості або основу художнього задуму. Використовуючи надійні засоби,вони вдосконалювали майстерність самовираження. Саме мистецтво ренесансу дало світу вчених, здатних до глибоких спостереженнями. Ставши вченими по суті, на основі глибокого проникнення в природу, художники відкривали необмежені можливості перед архітектурою і образотворчим мистецтвом. Починаючи з 20х років 16го ст. в архітектурному малюнку починають цінувати фіксацію першого творчого імпульсу, найбільш безпосереднє вираження творчої фантазії, індивідуальний графічний почерк майстра (що відбилося на архітектурі). Високий Ренесанс помітний тим, що майже всі його великі представники працювали в усіх трьох мистецтвах - зочестве, скульптурі і живопису і малюнок стає ісключітельнео важливою складовою частиною творчого процесу художника, скультптора, архітектора.Міропоніманіе людини безпосередньо відбивалося на архітектурному мисленні і творчої діяльності. В архітектурі Відродження особливе значення надається формам античної культури: симетрії, пропорції, геометрії і порядку складових частин, симетрії архітектурних елементів, про що наочно свідчать вцілілі зразки римської архітектури. Складна пропорція середньовічних будівель змінюється впорядкованим розташуванням колон, пілястр і одвірок, на зміну несиметричним контурах приходить півколо арки, півсфера купола, ніші, едікули. Розвиток Архітектури Відродження призвело до нововведень у використанні будівельних технік і матеріалів, до розвитку архітектурної лексики. Важливо відзначити, що рух Відродження характеризується відходом від анонімності ремісників і появою персонального стилю у архітекторів. Твори епохи Відродження, навіть невеликі будівлі або просто проекти були акуратно задокументовані з самого своєї появи. Величезне практичне значення набуває теорія лінійної і повітряної перспективи, пропорцій, проблеми анатомії і светотеневой моделювання. «Діячі Ренесансу протиставляли нову епоху Середньовіччя як періоду темряви і неуцтва. Але своєрідність цього часу швидше становить не рух цивілізації проти дикості, культури - проти варварства, знання - проти незнання, а прояв іншої цивілізації, іншої культури, іншого знання ». .Становленіе архітектурного малюнка на сучасному етапі розвитку «На сьогоднішній день є актуальними пошуки нових методів проектування, форм. Їх намагаються знайти в діаметрально протилежних напрямках - і в сучасній математиці хаосу і нелінійності і в радикальній еклектітке і в «архітектурі без архітекторів». Архітектор мислить такими категоріями, як простір, обсяг, форма, композиція, образ, все, з чого складається архітектура. Раніше передбачалося тільки реальне фізичне простір. Оскільки спочатку ідеї формуються в свідомості людини, це простір потенційно можливого стали називати «віртуальному простором» ». [6] «У сучасній ситуації архітектура насправді нікому особливо і не потрібна і зберігається за інерцією. Будівництво приватних житлових будинків все частіше обходиться без архітекторів. Якщо архітектура минулих століть і тисячоліть може вважатися свого роду особою цивілізації, то особою сучасної цивілізація стала техніка, комунікації, машини. Ділові центри як лунапарки для простодушних, мало говорять серцю і розуму ». Олександр Гербертович Раппапорт <# "justify"> 1.Аалто, А. Архітектура і гуманізм: зб. ст .: [пер. з фін., англ., фр., нім.] / Алвар Аалто; сост., вступ. ст. і коммент. А.П. Гонзак. - М .: Прогрес, 1978. - 221 с., [8] л. кол. фот. фот. портр. - Библиогр .: с. 219.